【环球网报道 记者 安绮】11月11日至12日，舞蹈诗剧《九歌》亮相第二十三届上海国际艺术节，为该剧的2024全国巡演收官。自今年6月在天桥艺术中心首演后，《九歌》先后走过北京、天津、深圳、上海四座城市，12场演出场场爆满，累计吸引近2万名观众共赏东方美学。
剧照（摄影/胡一帆 北京天桥艺术中心供图）
舞蹈诗剧《九歌》以屈原的同名经典诗作为创作蓝本，将古典诗歌的意境通过中国舞蹈和舞台艺术表现出来。整部剧作轻于叙事而重于写意，以中国舞传递“意”的表现，共分为《序》《日月》《山河》《形影》《枯荣》《尾声》六个篇章，借由身体创造的意象， 将“东君”“云中君”“山鬼”“河伯”“湘君”“湘夫人”“司命”诸神得以具象化，将“人生的长镜头”浓缩在神话故事的诗性之美中。《九歌》试图提炼出“无神，有我”的价值内涵，塑神，喻人。从崇尚自然、天人合一，到生命轮回，舞台上的天地人神交织在一起，观照了人类的情感起伏。
剧照（摄影/胡一帆 北京天桥艺术中心供图）
舞蹈诗剧《九歌》由北京天桥艺术中心出品、北京歌剧舞剧院、中演院线、北京云上天幕文化联合出品，青年舞者胡阳执导，携手刘杏林、萧丽河、杨帆、阳东霖、贾雷等主创团队，舞蹈演员苏鹏、李祎然、杨晋豪、张翰、耿子博、李艳超、王思龙、黄璐、杜佳润与著名阮咸演奏家冯满天，以及北京歌剧舞剧院一众优秀的群舞演员共同呈现。
《九歌》的舞段虽轻于叙事，却赋予了舞者极高的技术挑战和抒情空间。为了传达古典与现代交融的意境，舞者们在排练与演出过程中不断突破自我，克服伤病，将对楚辞之美的理解凝聚在每一个细腻的动作中。正是他们对艺术的专注与不懈投入，使得每一幕都散发出深邃的生命力和诗意的张力。
剧照（摄影/胡一帆 北京天桥艺术中心供图）
舞美设计运用了极简的圆形结构和大小不一的石头，构建出一个空灵而可解读的空间。在灯光与影像的投射下，小小的舞台仿佛是一个天地人神的世界，瑰丽的山水、神秘的云雾、阴阳的轮转无缝衔接，恰到好处地烘托神的形象，创造更自然灵动的氛围。音乐上，《九歌》融合了阮、箜篌和多种打击乐，编曲留白使得诗意如流水般渗透其中，舞蹈与音乐的交织共鸣，完成了这一浪漫且深沉的表达。
剧照（摄影/胡一帆 北京天桥艺术中心供图）
舞蹈诗剧《九歌》承载着楚辞浪漫与当下情愫，以其现代写意的舞蹈编排、独特极简的舞美设计以及深厚的诗意表达，成为了不少观众的“年度必看”。自2024年6月初次亮相并开启巡演以来，《九歌》每一站都迎来了观众的热情反响，不仅在线下演出中获得观众喜爱，线上讨论也同样高涨。微博话题#舞蹈诗剧九歌#的阅读量已超过223万次，小红书话题标签也接近200万次。上海收官场的一位观众感叹，“这不仅是视觉享受，更是一场文化的洗礼，舞台上的每个角色都不仅仅是神灵的象征，更是我们内心深处的投射”。
（摄影/王馥馨 北京天桥艺术中心供图）
据了解，在舞蹈诗剧《九歌》收官之际，作为出品方的北京天桥艺术中心也将在11月20日迎来九周年生日。天桥艺术中心表示，未来将持续探索传统文化的创造性转化与创新性发展，为观众呈现丰富多元的文化产品，助力首都文艺的高质量繁荣发展。
